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Liturgia del color
Universidad del
Tolima
Centro Cultural Universitario
Pinturas
Benhur Sánchez Suárez
Sala
de Exposiciones "Dario Jiménez"
Ibagué, 2 al 30
de agosto de 2002
Sueños de Ocobo
2001, Benhur Sánchez Suárez
En un
momento dado todo pintor empieza a sentir el peso de sus
visiones y su pintura se convierte en un escaparate
mágico que contiene el sueño y los secretos de la
naturaleza. Allí el árbol, encarnación de la vida, el
punto de unión del cielo y la tierra, así en este último
reino aparezca con frecuencia la muerte o la locura. Me
refiero a una pintura basada en la metáfora, pues sus
recursos de expresión son esencialmente poéticos, donde
su autor, Benhur Sánchez, utiliza un lenguaje cuyas
realidades pictóricas se acercan más al concepto
fundamental de poesía. Una obra que fluctúa entre la
realidad y la irrealidad, sin dejarse encasillar por
convenciones de determinados modelos.
En arte, la
lucha por la consecución de un lenguaje propio de
expresión, es el gran conflicto, el lograr una manera
singular de articular nuestros signos en el espacio. El
empleo de este lenguaje simbólico llamado color, se
centra sobre todo en la liturgia, una forma de ritual
que se sigue para celebrar un acontecimiento (la obra),
a través del oficio del creador. Nos acerca a una
pronunciación cromática propia y nos permite entrar en
un mundo de sensaciones y de vivencias que configuran
una enunciación, sugerencias que dejan huella en
nosotros.
Despertar de Ocobo 2001, Benhur Sánchez
Suárez
El color
posee una insinuación que supera la ceguera sensorial.
El artista intenta decir que hay más dimensiones en la
realidad aislada y que vale la pena imaginar. Por
supuesto, la imaginación, la captación, la intuición, la
vivencia interior y la expresión, son las bases firmes
de nuevos senderos, a lo largo de los cuales Benhur
Sánchez Suárez desarrolla sus recursos
estilísticos.
Naturalmente se da una comunicación,
profunda y abstracta al unísono, ya que nos encontramos
frente a una forma cromática compleja. Colores cálidos y
fríos. Los cálidos son los asociados con el sol y el
fuego. Por el contrario, los colores fríos son los
colores de la sombra. Los cálidos sugieren movimiento,
alegría y excitación. Los fríos crean una sensación de
pesadumbre y misterio.
Es entonces que Benhur Sánchez, a través de su
proceso creador, incluye las pinturas acrílicas sobre
telas, descubriendo innumerables posibilidades gestoras,
efectos únicos, ligados a la luz del color, un medio que
proporciona la suficiente libertad, espontaneidad e
inspiración para seguir construyendo una obra
significativa, siempre en ascenso.
Gabriel
Arturo Castro
Benhur Sánchez Suárez
Pitalito (Huila), 1946.
Pintor y escritor. Estudios de arte en la Universidad de
Los Andes y Dibujo en las Escuelas Colombianas de Arte.
Especializado en Diseño Editorial en Venezuela, Brasil,
España y Francia; Gerencia Editorial en la Universidad
Javeriana, y Administración de Recursos Humanos,
Universidad de los Andes. En la actualidad Director de
Asuntos Culturales del Banco de la República en
Ibagué.
Distinciones
Bandeja de Plata, Salón
Departamental de Pintura, Premio Colseguros, Neiva,
1969.
Medalla de Oro, Salón
Nacional de Artistas Rechazados, Universidad de América,
Bogotá, 1970.
Medalla José Eustasio Rivera,
Fundación Tierra de Promisión, Neiva, 1989.
Medalla José Eustasio Rivera,
Gobernación del Huila, 1994.
Exposiciones
Individuales:
1964. Galería de Arte El
Automático, Bogotá.
1967. Salones A.D.E,
Bogotá.
1968. Biblioteca
Departamental Olegario Rivera, Neiva.
1976. Galeria de Arte
Sassu, Maracay, Venezuela.
1993. Galería Valencia,
Pitalito.
Colectivas
1967 Pintores
Colombianos, pequeña Galería, Medellín.
1968. I Festival de Arte
Nuevo, Biblioteca Departamental, Neiva.
1969. VIII Premio
Internacional de Dibujo Joan Miró, Barcelona, España. II
Festival de Arte Nuevo, Biblioteca Departamental,
Neiva.
1970. Grupo Punto Rojo,
Instituto Cultural Colombo-Alemán, Bogotá. Salón
Nacional de Artistas Rechazados, Universidad de América,
Bogotá. Grupo Punto Rojo, Salones A.D.E., Bogotá. IV
Salón Nacional de Artistas, Museo de Arte Contemporáneo,
Bogotá.
1971. Pintura colombiana
de provincia, Galería Internacional, Bogotá. Pintores
huilenses contemporáneos, Galería El Candil, Universidad
Externado de Colombia, Bogotá. I Bienal de Artes
Gráficas, Museo La Tertulia, Cali. V Salón Nacional de
Artistas, Museo de Arte Con temporáneo, Bogotá. Pintura
Protesta, Parque de Santander, Bogotá. Salón abierto de
pintores colombianos, Universidad Nacional de Colombia,
Bogotá. Grupo Punto Rojo, Galería Popular, Caja Agraria,
Bogotá. X Premio Internacional de Dibujo Joan Miró,
Barcelona, España. Pintura joven, Sociedad Económica de
Amigos del País, Bogotá.
1972. VI Salón Nacional
de Artistas, Museo de Arte Con temporáneo, Bogotá. I
Salón Departamental de Artes Plásticas, Instituto
Huilense de Cultura, Neiva. Artistas huilenses
contemporáneos, Galería Popular, Bogotá. IX Premio
Internacional de Dibujo Joan Miró, Barcelona,
España.
1973. II Salón
Departamental de Artes Plásticas, Instituto Huilense de
Cultura, Neiva.
1974. Pintores
colombianos, Museo de Arte Contemporáneo,
Bogotá.
1975. XIV Premio
Internacional de Dibujo Joan Miró, Barcelona,
España.
1976. Salón Regional de
Artes Visuales, Ibagué. V Abril Artístico, Universidad
de Antioquia, Medellín. XXIV Salón Nacional de Artes
Visuales, Museo Nacional, Bogotá.
1981. 12 Artistas
huilenses, Galería de arte Santafé de Bogotá, Planetario
Distrital, Bogotá.
1985. Artistas huilenses
rinden homenaje a la tercera edad, Centro de la Tercera
Edad, Bogotá.
2000. Convergencia, (3
pintores Saboyanos, Mario Ayerbe, Pedro Cabrera y Benhur
Sánchez), Casa de la Cultura Alvaro Mutis,
Ibagué.
2001.
Dos miradas (Fabio Morales, Benhur Sánchez), Casa de la
Cultura Alvaro Mutis, Departamento Administrativo de
Cultura, Ibagué. Dos miradas (Fabio Morales, Benhur
Sánchez), Biblioteca Departamental, Secretaría de
Cultura, Neiva.
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